Currículo:

2008-Expo Personal “Dualidades” AHS Granma.

2008-Expo colectiva “Jinete de Luz” Galería Taller.
2008-Expo Colectiva “Diversidad(es)” AHS Granma.
2008-Salón territorial Benito Parada. Jiguani
2008- Expo colectiva -Galería de Jiguani
2008- Expo colectiva “intermezzo” Teatro Bayamo.

2007- Salón Provincial “Manuel del Socorro”.
2007- Exposición colectiva en homenaje al Che. “Jinete de Luz”.
2007- Exposición Personal “Memorias”
2007- Muestra “Insinuaciones” (telepunto)
2007- Muestra “Intro” (telepunto)
2007- Cartel referente a la obra de Teatro
"Cintas de Seda” del Dramaturgo Norge Espinosa en homenaje a la pintora Frida Kahlo.
2007- Salón Regional Benito Parada de Jiguani.

2006- Cartel de la obra “Saco de Fantasmas” del actor José Antonio Rodríguez” .2006- Taller Nacional de Artes Graficas Las Tunas (donación de 1 obra)

2005- Mural alegórico en la Empresa de Productos Lácteos de Bayamo. 2005- Mural en la Empresa GEKA de Bayamo.
2005- Salón Municipal “Pinceles de Granma”
2005- Donación de 1 obra en la Asamblea Provincial del Partido de dicho año.

2004- Salón municipal “Pinceles de Granma”
2004- Donación de 2 obras entregadas en la Feria del libro de este año al escritor Luís Manuel Pérez Boitel.
2004- Expo Colectiva auspiciada por la Casa de la Cultura y la Academia de Artes Plásticas.

Dirección particular: Calle Coronel Montero 262ª %Alfredo Uset y Zenea. Email: jorgeylupe@gmail.com Teléfonos: 42-3990—42-9158 El contenido de los cuadros, lo que llamamos el concepto, pertenece a mi mente a mi yo, y en ellos estoy como un ser contemporáneo inmerso en el mundo que me rodea, y que intenta además expresar la evolución del ser humano y sus ideas,asi como de sus sentimientos mas profundos. En el aspecto formal se refleja mi afición por la representación simbólica del ser humano en todas las disciplinas, y particularmente en la pintura, que me interesa también como un hecho histórico que yo reelaboro y reinterpreto. En la forma no busco novedades.La espontaneidad no tiene por qué ser un rasgo de la pintura contemporánea. En cualquier caso, para mí la forma es importante pero siempre es secundaria respecto al contenido. Uso una forma depurada, recupero lenguajes en desuso, y todo ello es válido para transmitir un concepto, una idea, una inquietud, un sentido de la belleza. Uso una figuración hiperrealista, muy verosímil y muy elaborada, que haga que el contraste de lo irracional se haga más potente. Disfruto con la práctica de la pintura, que me sirve de vehículo de la esencia interior de los personajes e incluso de mi propio interior Existe en mis trabajo un perfeccionismo obsesibo pero al servicio de las ideas. Lo que hago como creador es mostrar desde mi modesto punto de vista es lo que habita en la parte más oscura y más desconocida del ser humano. Mi pintura vendría a ser una manera de manchar lo blanco. Mi propuesta tiene un contenido inquietante y para nada placentero, si de desasosiego. No me interesa el arte que atrae o repele, sino que mezcla ambas cosas: mi pintura es un espejo que refleja nuestro inconsciente, nuestra fragilidad. El contenido de nuestro inconsciente tiene una carga de angustia vital, pero no debemos olvidar que mi propuesta también es una elaboración intelectual de los conflictos que padecemos ( homosexualidad, identidad, dolor, angustia, ira, soledad, etc.), por eso no me considero surrealista. Mi pintura es figurativa y se basa en la idealización de un personaje que funciona como un arquetipo. Ese personaje responde a un tipo de belleza que me conmueve: es la hermosura de la ambigüedad en la edad, en el sexo, en el tiempo histórico. en mis cuadros yo he pretendido reflejar la esencia del dolor y de la angustia, ellos aluden a un plano simbólico de espiritualidad, al poder de la mente, que es lo que les une en ese viaje final al abismo y lo que nos conecta a todos en este mundo tan disímil y convulso. No puedo evitar sentirme identificado con todos esos males y todas esas personas, no seria de este tiempo y por tanto no seria contemporaneo.